坎坎胡
談論國畫的筆法，就筆者所見，近人中以黃賓虹為最精到，茲摘錄數則加以研究。
「鉤勒用筆，要有一波三折。波是起伏之形態；折是筆之變化方向。運用此法，可使線條不板滯，不會應用者，所畫之線條即無變化，亦即不能表現物體。此種線條之表現方法，實為東方用筆之上乘。」
引述此則，是為了澄清一些人對筆墨的誤解。例如說，用筆只有輕重，寫出來的線條有粗細，那便叫做筆法。這種見解可謂誤盡初學，簡單是夠簡單了，只可惜太過粗暴，等如否定了筆法，是故不可不辨。
用筆必須有轉折，然後才能成為象物的線條，然後才能發揮線條的效果，用筆能夠用到有轉折，當然不是一朝一夕之事，若以為寫一根線，只須時重時輕便已發揮筆法，那就必然終生不識轉鋒，而且可能終生分不出線條的好壞，只能皮相，而不知其內涵。
線條的確有它的內涵，正唯如此，才能用來表現物體，其所表現，便即是內涵了。若用筆無折鋒，縱使有輕重，亦必平板呆滯，不然狀物。
因此，完全強調線條的力度，亦是對線條的誤解，因為橫筆直掃亦可以有力，但是卻缺乏了轉折，不能算用筆之上乘。
「用筆如錐畫沙者，平是也。平非板實。」
「用筆如屬漏痕者，留是也。筆意貴留，似礙流走，不知用筆之法最忌泛浮，浮乃輕忽不遒，滑乃柔軟無勁。筆貴遒勁，書畫皆然。」
「用筆如折釵股者，圓是也。妄生圭角，則獰惡可憎，專事坎坷，尤險怪生厭。」
平、留、圓即是筆法的要訣。但是要平而不板，則仍須轉折，最容易見折鋒之妙的典範，是米南宮的書畫；至於留，則為遒勁的要着，筆必須能留，然後才可以叫做有力，是故有力的線條，可粗可細，不一定貌似粗壯然後才有力；用筆能圓，便是線條的立體感，許多人以為是用折筆，可是卻恰恰「妄生圭角」，以為是用留筆，可是卻恰恰「專事坎坷」。因此無論用平、用留、皆非圓不可。
筆者已經談過，好的筆法，有圓筆，有方筆，但必仍以圓筆為主，兼用方筆，無論書畫皆然。
如果是用沒骨法寫花卉，寫枝尤須注意用圓筆，用圓筆而能留，枝條的質感便表現出來。倘用方筆畫枝，偶然兼用則可，否則反見平板。但如果畫花葉，卻可用較多的方筆，不必筆筆中鋒，否則畫面便少筆法的變化。
如今許多人用筆的毛病，即在於不懂用圓筆，尤其是寫竹，將筆按住紙，隨手一拖，再按一按，便以為得法，可是卻偏偏犯了不圓的毛病。這種筆法寫出來的竹，初看似乎有力，可是久看卻令人生厭。
「點睛破壁，着聖手之龍頭，吐氣成虹，寫靈光於佛頂。圓轉如意，纖巨咸宜。」
黃賓虹在這裏舉出兩個用圓筆的例──
畫龍點睛，點睛的筆不是一點下去就算，必須仍用圓筆，點出來的睛才有神。寫草蟲點睛，許多人以為可以隨手，正犯不知圓筆之弊。
寫佛頂的圓光，用的是細線，可是線雖細，卻非圓筆不可。點龍睛的圓筆是「巨」，寫圓光的圓筆為「纖」，是之謂「纖巨咸宜」。
黃賓虹寫畫，最重視用點，他的點其實仍然是線，只不過是縮短了的線。欣賞他的畫時，不妨留意這點，便可以體會「圓轉如意，纖巨咸宜」之意。
「重易多俗，濁則淆混不清。重尤多粗，粗則頑筆而難轉，善用筆者何取乎此。要知世間最重之物，莫如金如鐵也，言用筆者，當知如金之重而取其柔，如鐵之重而取其秀。」
這一段話，正足以矯正「有力」的錯誤概念。以重為力，則多粗濁。如今許多人品評藝事，偏偏欣賞「重」，是真可謂誤盡後學。黃賓虹指出，重而能柔，重而能秀，可謂金鍼度盡。故若人以「筆力」稱許，則必須注意其是否能柔、能秀。不柔不秀便是粗濁，典型的日本市井字體即屬此類。
「唐李冰陽論篆書曰，點不變謂之布棋，畫不變謂之布算。」
「參差離合，大小斜正，肥瘦長短，俯仰斷續，齊而不齊，是為內美。」
這兩段說話，是論筆法之變。無論點畫，不得點點用一種寫法，亦不得畫畫用一種筆法。寫一個「三」字，三畫同樣筆法，便有如橫跌三段木頭；寫「然」字「馬」字的四點，四點同一筆法，真同跌下四枚棋子。
因此圓筆雖是主體，可是筆筆圓筆，而且是同一筆勢的圓筆，便亦犯不知筆法之弊。必須同為圓筆而能變，然後才可以算是「神而明之」。
黃賓虹論筆法，有平、留、圓、重、變五種筆法，只可惜黃賓虹的著述雖在，卻偏偏無人提出。──如果根本否定筆法，絕口不提，那態度反而光明磊落，如果既提筆法，卻將之簡化，又或者一味強調力度，那如果不是所知不多，便是有意誤導。
筆者希望讀者留意文前所引「東方用筆之上乘」這句話，然後才不會嚐一臠即沾沾自喜。
