坎坎胡
目前討論藝術的人，有一種，可以用廣府話來形容，叫做「恃後生」。後生本來並不是壞事，任何人都有過後生的階段，這個階段，吸收力強，記憶力好，可以說是大有作為的歲月。但如果動輒用「後生」來驕人，好像除了自己之外，任何「異己」，都是老化、僵化，那就叫做「恃」。
凡是「恃後生」的人，一定自命「前衛」，自命為「新生代」，所以一切新潮都是好的，批評新潮，立刻便會被指為保守，自己就儼乎其然擁有真理。這種作為，大有害於藝術評論。
藝術評論可以有不同的意見，但卻宜於公開提出，心平氣和地討論，因為「後生」亦可能是幼稚，而批評一些新潮，亦並不代表批評者保守，事實上，藝壇上一直存在著一種現象，那就是貌作新潮，實則是欺客，所以並不是凡打著新潮旗號的藝術品，就不能對它提出批評。
如果不肯心平氣和地討論，一味避開正面問題不談，只從側面冷嘲熱諷別人幾句，那只是典型「香港醒目仔」的作風而已。
古人說：「修辭立其誠」，這雖然是漢代人的說話，已有千多年的歷史，但筆者卻以為這是永恒的真理。一味油腔滑調，冷嘲熱諷，就正犯了不誠的毛病。對讀者不誠，雖然醒目但亦有損人格，也絕非藝術評論的正道。
自從四人幫倒台之後，香港有些人回大陸去做藝術品生意，此路一開，嘩眾取竉的藝術評論便告出現，筆者懷疑，這種評論是為了配合宣傳。
這懷疑並非沒有理由。那時候，筆者接受到一些「邀請」，請筆者介紹一些人的畫，條件是用畫來交換。筆者當時斷然拒絕，因此頗開罪了一些人，後來自動將有關藝術評論的專欄結朿，大部分原因即是為了感到藝術評論的圈子，愈來愈複雜，不想再趟渾水。
筆者這次重出江湖，則是因為商業化的藝術評論已經露了餡，那些「先行者」已經經不起考驗，被淘汰出局，所以筆者已不怕去趟渾水了。而且筆者已經避地，人不在香港，壓力便小，所以便可以心安理得，寫不受任何人事影響的藝術評論。
感情流露 赤子之心
筆者揭開一部分所謂藝術評論的問題，實在大陸一些畫人，太過受香港商業勢力的影響，因此他們一味求新，一味找新潮路綫，結果弄到許多畫作非驢非馬。年前來香港展覽的林鏞，便是一個例子，他的畫作便是內容空洞，而貌作新潮的典型。而有這樣的畫出現，亦可以說是受那種「恃後生」的藝術評論影響，彼此相承相因。
所以，如果不嚴肅地指出一些評論的商業目的，就不可能遏止那種投機取巧，以為凡新潮就是好的藝壇現象。
寫畫其實亦像寫文章一樣，須更有誠意，這誠意即是產生於畫家心中的感受，然後為了表達這種情感，才能夠寫出一幅好畫。倘如並非有這種感受，只是為了討好市場，便特意在面目上求新意，那便是造作，造作跟抄襲臨摹，其實同一層次。所以那些攻擊「四王末流」厭厭無生氣的人，如果不同時批評矯揉造作的畫，便是失去持平。
關於誠意，筆者覺得，正好舉林風眠與吳冠中為例。筆者面對林風眠的畫，並不覺他在造作，他的畫，有很強烈的幾何形象，筆者相信，那便是林風眠眼中的自然世界，由此亦可見畫家的天真，並不隨歲月而老化。「詩人者，不失其赤子之心」，畫家亦一樣，能不失赤子之心，便是感情的自然流露。
但面對吳冠中那種用長綫加點寫出來的畫，筆者卻並不覺得，這種畫是內心感受的流露，那便是故作姿態而已。這是藝術態度問題，跟他的學歷、經歷無關。
讀者不妨作一個嘗試，將林風眠的畫跟吳冠中的畫並列，沒有原作，用圖版也可以，只須稍為浸淫於畫作之中，便會覺得林風眠的畫溫暖，而吳冠中的畫則冷漠。冷與暖，跟色調無關，有感情便暖，沒有感情便冷。一如文字，失去誠意，雖然油腔滑調，亦令人覺冷漠，並不能感動讀者。
因此指出不正確的評論風氣，亦可以說是正本清源之舉，不然的話，故作新潮的不誠畫作，便會層出不窮，這絕對不是大陸畫壇之福。
筆者已一再辨明，自己並非站在傳統的立場來評論藝術，不薄古人愛今人，是應有的持平態度。
信報
1990年
