框框

因為有人提到，繪國畫的人，弟子容易酷肖乃師面目，筆者便因而想到一段往事──

近三十年前，先父以重金購入一幅查士標的山水。查氏的偽作本來就多，所以購入時本就並未打算當它是百分之百的真作，然而這幅畫卻實在寫得不俗，先父藏書畫古玩亦一向抱著「買好東西，不買真東西」的宗旨，因為與其真而不好，倒不如好而不真，故當日他老人家大概一時興起，便把這幅查士標買下。

此畫的題跋，是一首絕詩之後，接題「付竹坡藏，查士標」的雙款。後來先父跟友人研究，始認定這是經畫商「挖改」的偽作──原畫本有「竹坡」二字款記，畫商加一「付」字、加一「藏」字，再挖去原畫的印鑑，加題查士標的名款及印章，輕而易舉就變成老師查士標畫贈其弟子何竹坡的畫作。

這件小故事給我們提出了一個問題──為其麼何竹坡的畫，竟可以變成查士標的偽作？那是因為何竹坡不但寫畫學老師的面目，甚至連題畫的字體也學老師面目的緣故。

這件小事給我們提出了另一個問題──為甚麼何竹坡的畫竟然要給人挖改。這自然是因為何竹坡的畫不值錢，而查士標的畫卻可以賣大價的緣故。

把兩個問題的答案綜合，就可以知道，學老師的面目即使學得維肖維妙，結果仍然不能自立門戶，將來作品的命運，只落得給人挖改，反而成為自己老師的偽作。

或者說，老師的作品必然比弟子的作品值錢。這說法其實並不盡然，像龔半千是呂半隱的弟子，但龔氏的畫名卻比老師要大得多。

由此可見，超越老師並不是一件辦不到的事，問題僅在於，做老師的人肯不肯讓弟子跳出自己的框框，弟子又肯不肯立志跳出老師的框框。