為畫而畫的學畫人

現在，香港學畫的年青人很多，這自然是社會繁榮的現象。蓋繪畫無益於生計，硯田的耕耘永遠不及電腦，若非豐衣足食，誰人肯花這些閒至無可再閒的閒錢？正因社會的財力已不只令人豐衣足食，還可以令人消遣，所以一向功利主義的香港人，也傾向於非功利的繪畫了。

不過，香港人亦到底是功利主義者。因而學畫的人，便很急於「成畫」。隨一個老師學一年半載，便要求「畫得幾筆」，即使不開畫展，在親朋戚友之間展示一番，心理上便才有安慰。事實上香港很多國畫老師，亦有速成的教學法。一年半載，追隨他的弟子亦真可以有幾張畫拿出來給人看。但從除悲鴻的教訓，筆者卻可以預言，愈速成，香港愈沒可能出現真正的藝術家。

徐悲鴻當年的處境，值得同情。他因為喜歡寫畫而弄到幾乎斷炊的地步，後來還是高奇峰加以援手，他才能不致放棄繪事。正因環境迫人，他才根本沒有可能再花時間去練習書法，由是便造成終生的缺憾，寫出來的線條缺乏骨格。

現在香港習畫的年青人，雖未必生活優遊，但學習點書法的條件想還是有的。倘若只是一味寫花卉山水，而不去寫字、畫素描，可以肯定，十年之後他們還是無法對景寫生，提煉出一張自己創作出來的畫。

談到徐悲鴻，並非是對他不敬，只是想到，徐氏的素描基礎這樣好，創作時尚且有所缺欠，是則如今在學畫的年青人，肯定已不會像徐悲鴻那樣去搞素描了，如果連書法都不重視，只為畫而畫，他們的成就也便可以預卜了。

無論怎樣說，篆隸行草總是國畫的基礎，因為線條不佳，根本就無法談到「氣韻」。